书法、国画和文学(二)

书法、国画和文学(二) 前面我写了一篇文章，论述了这方面的内容，现在画画也过去了三个半月了。 在一般人眼里，似乎绘画(国画)比书法难。但是对于一个对美术一窍不通的我来说，可能理解的并不同。 国画，是中国画，离不开笔(毛笔)、纸(宣纸)、墨。砚，古人是喜欢磨砚，但是当代的很多人省去了磨砚的过程。用好的墨也可以达到这种磨砚的效果。 国画，分工笔和写意画，工笔画比较适合那种细心的女子，比如说针线活(打毛衣呀，十字绣)做得比较好的女子；写意画就比较适合我这种粗人。 绘画和书法从难度上来说，不分仲伯。看似绘画的难度比较大，是因为很多人没有绘画的基础，所以从认知上会认为绘画比书法难。其实，这两者要画的好，写的精，都不容易。 文学的理论，在某种程度上说可以运用到书法和绘画中，只是表现的形式不同而已。 对于初学国画的人来说，特别是没有美术基础的人来说，画一朵花，就是乱糟糟的感觉，不知道如何下笔。就觉得花瓣、叶子特别多，不知道怎么画。我最初对那种花瓣多的花就产生了头大的感觉。一产生这种感觉，我就觉得自己根本不是当画家的料。 既然学了，也不好拒绝老伯伯。那就赶鸭子上架吧！反正是初生牛犊不怕虎，最初的时候，是用毛笔沾颜料，乱画一通。老伯伯很有耐心，就先给我画一遍。我先照着画。画多了，自然就像模像样了。至少给其他美女看没批评我画的不好。 画了两个多月时，老伯伯又说，毛笔字也要练。国画中的毛笔字和写的内容看似是衬托之物，但实际上也属于画龙点睛。 毛笔字很多人觉得应该从楷书练起。但是从书法的书体演变的历史过程可以看出，最早出现的字体并非是正楷。甲骨文——金文——大篆——小篆——隶书——行书……，这个时间顺序并非是从楷书开始的。只不过楷书讲究的笔画是比较正规的。我练习书法就是从行书开始的。 牡丹花的花头画好之后，就是叶子不好画，密密麻麻的叶子，我真希望它长的不要那么密，看得头皮发麻。密密麻麻的叶子也让人无从下手，我的妈呀，这是比赶鸭子上架还难。枝和叶子还要相互连接在一起，就为这种连接，我花了一个月的时间。 牡丹画的不是非常好，但是在这个基础上，月季、梅花、兰花，这就容易多了。似乎一看，就知道怎么画，至少没有那种头皮发麻的感觉。 王羲之的《兰亭序》，照着怎么都写不好，只好先临摹。这种方法还有点管用。 在画和写的过程中，我就感觉，绘画和书法在文学中，特别是《写作》中讲“结构”那一章特别相似，比如开头和结尾、过渡和照应、线索和脉络等，有异曲同工之妙。 文学中，表达方式也会运用绘画的术语，比如，工笔、白描。绘画中，看一副画，表达的主题、感情、怎么补白，在文学理论上也可以找到答案。只不过文学作品是通过文字表达出来，绘画通过线条、色彩、浓淡表现出来的。抽象的文字反而容易弄懂，具体的画，没有基础，要重新学。 书法、绘画、文学，感情的色彩特别浓，女人就特别感性，我学这些，似乎都是为了女人而学。假如，一个美女在身边，我学这些东西，应该是非常快的，同时，也会学得比较精。这大概就是和我这种粗人的互补吧！