国画中的情感

国画中的情感 花鸟虫鱼、山石树木、日常生活中的小动物、果蔬、人物等，都是国画绘画的对象。 抒情诗、散文等，可以看出作者的感情。但是对国画中的情感是怎么样看，老者也回答的很含糊。 具象的画比抽象的文字简单才对。但是一幅画中，怎么样看情感，我还没搞懂。 今天心情很乱，画完了一幅牡丹图，才体会到画里包含的感情。 画的色泽、浓淡、形状似乎都代表了一种感情。乱糟糟的心情画出来的就是一幅乱糟糟的牡丹图。花盛开的方向、花瓣的画法，画的什么颜色，乱糟糟的一团，似乎是想女人抛了神一样。 画了20多天，但是对牡丹基本的画法已经是了解了。临摹一幅牡丹图，虽然不是非常逼真，已经是像模像样了。从较简单的到复杂的牡丹图，别人怎么调色，怎么掌握浓淡，看得还是比较真切。至少可以知道别人是怎么画出来的了。 画国画，似乎比看那些枯燥的人文类书籍要简单得多，但是技巧性的东西也非常多。不到位的时候，老者会提醒我，比如，花瓣的“透气”性，叶子和枝干的是根据整幅图的“意”画出来的，没有固定的位置。 国画的创造性比较强。比如，花的姿态不一样，花瓣的远近、大小、花蕊的位置等，都在变化。熟练的画师不但画得非常快，而且是准确、到位。用笔、调色、浓淡掌握得非常准确，这样才能做到快速。 我现在的水平，画一、两朵牡丹花(包括叶子和枝干)，需要一个多小时；老者的速度是几分钟。 老者说，一个人有没有画画的天赋，一笔就可以知道了。我没有太多的天赋，全部都需要努力。